文君女士的系列叢書——《文君詩選》《文君詞選》《文君詩詞賞析》就要問世了,約我寫一篇序文,這實在是高看我一眼,而且對我來說也是很有意義的一件事情。但由于手頭工作、教學(xué)和社會事務(wù)比較繁多,不能保證全身心地投入寫作序文之中,總覺得應(yīng)人事小,誤人事大。所以我沒敢痛快地答應(yīng)這件事,并且一廂情愿地給她留言說我可以寫一首賀詩,再以四尺書法表現(xiàn)出來作為扉頁賀品之用。這樣一物抵一物,序文我就不寫了。她說“這樣也好呀”!我遂寫了一首七言絕句藏頭詩發(fā)她。其詩《才女文君》云:
才高八斗氣如虹,女史隨詩乃素衷。
文質(zhì)相依從李杜,君家景象總蔥籠。
按說這個任務(wù)就算完成了,自己輕松了許多!但節(jié)外生枝的是我和文君女士共同的朋友仇長華先生不答應(yīng),他是長安知名畫家,年齡又大于我,自然有資格“發(fā)號施令”于我,他的態(tài)度是明確而堅定的:“多寫一首藏頭詩并以書法為之當(dāng)然好呀!但人家對你寄予厚望,你還是抽時間給她寫一篇序文吧!”我想,手機都能隨時隨地把我綁架了,何況兄長級的他了。這樣以來我也就不抱任何逃避的幻想了,遂很快便走出糾結(jié)、下定決心、堅定信念地進(jìn)入角色了。
既然進(jìn)入角色,就得想角色的事。首先得確定主題,在主題基礎(chǔ)上再確定題目。主題當(dāng)然是圍繞文君女士的詩詞進(jìn)行學(xué)習(xí)、解讀、剖析、評論,而我也想著把她的繪畫作品一并融進(jìn)來簡單賞析一番,雖然她的繪畫作品與她的這本書沒有直接關(guān)系,但卻與寫這本書的她有直接關(guān)系。不能不說她的繪畫對她心靈的滋潤與熏陶、對她詩詞的立意與布局起著一定的積極作用。所以我打算把對她的繪畫解讀也融進(jìn)序文中。
之所以用“文質(zhì)相依從李杜,君家景象總蔥籠。”這兩句話來作為本序的題目,是因為這兩句話既把“文君”二字鑲嵌了進(jìn)去,也把她詩詞兼有李白一類的豪放曠達(dá)、杜甫一類的沉郁頓挫之特質(zhì)也點了出來。這里女史的本意是指古代有學(xué)問并當(dāng)過掌管宮廷王后禮儀、典籍、文件工作官員的女子,是對知識女性的美稱,如清代趙翼就有《題女史駱佩香秋燈課女圖》詩。如此這般地稱呼她,雖然也有美化、愛憐她的意味,但也確實符合她在文化藝術(shù)方面的修為與成就。
按當(dāng)下詩壇的基本慣例來說,一般以七律、七絕、五律、五絕來排序。但我這個人比較保守,總覺得還是應(yīng)該遵循一直以來的由淺入深、由少到多、由先到后、由早到晚的順序來排序的好。因為這樣便于記憶,便于理清思路,便于查閱。
那么就讓我們從她的五絕開始,走進(jìn)她的詩詞、進(jìn)而走進(jìn)她的心靈世界吧!
五絕·情悟
其一
皆言情最美,情也詭譎多。
縱是千般苦,誰人不入魔。
其二
千年尋一愛,攜手讀春秋。
冷暖平常事,浮云不必求。
其三
未曾深夜哭,何以懂人生。
獨對空山月,清風(fēng)能解酲。
不難看出“情語”二字題目及其內(nèi)容是奔著作者內(nèi)心深處的感情宣泄而來的:其第一首寫人們大都認(rèn)為愛情是最美好的了,但其變化多端,從朝云暮雨到情斷恩絕也是常有的事情。盡管這樣,人們還是樂此不疲、著了魔似地追逐愛情。感覺這句“誰人不入魔”是在寫別人,好像也是在寫作者自己乃至更多的人。而且從其第二首詩中似乎可以得到佐證:“千年尋一愛,攜手讀春秋。”這二句歌頌堅貞誠摯的愛情詩句,真切而明亮,練達(dá)而凄美,在讀者面前展示出一幅溫馨的生活畫面:男女二人千年等一回地迎來了夫妻恩愛、攜手并肩、共讀春秋、共歡年月的理想生活。在此基礎(chǔ)上三四句收縮了一些,在日常生活中即就是男女二人有一些磕磕絆絆也是正常的,不必逃離紅塵、入佛入道、追逐清冷的悠悠白云。
第三首開頭二句“未曾深夜哭,何以懂人生。”雖然看似橫空取勢,信手拈來,卻大有格言哲理之意味,果斷地從愛情的甜蜜中來了一個一百八十度的大轉(zhuǎn)彎,兀自就低落了下來,很具悲壯色彩;結(jié)尾二句“獨對空山月,清風(fēng)能解酲。”在低落情緒的基礎(chǔ)上,借有情而無價的明月清風(fēng),向理性過度而來。一個“酲”字,把醉后神志不清、彷徨迷茫、借酒澆愁愁更愁的狀況寫得形象而生動,但很快就被清風(fēng)溶解了。全詩指事造形,窮情寫意,詞彩華茂,情兼雅怨,實為高手妙筆也。一如先賢鐘嶸在《詩品序》中所云:“五言居文詞之要,是眾作之有滋味者也”。
讓我們乘堅趨良,順流而下,再來欣賞她的五律吧!
五律·觀《人民的名義》恨官倉之老鼠(為《談事說理》專題講座題)
細(xì)尾能攀險,貪心賽虎猖。
穿墉非遠(yuǎn)慮,盜食為余藏。
不懼城樓毀,何憐家國亡。
做官無正氣,參此自思量。
首聯(lián)她將貪官污吏比作老鼠,老鼠以自己細(xì)而長的尾巴鋌而走險,多吃多占,其貪心賽過老虎的猖獗。這個主題雖然很枯燥,但作者卻用很具文采的句子為之,使得全詩富有詩意和美感。其頷聯(lián)以工穩(wěn)的對仗繼續(xù)揭露貪官的目光短視、貪得無厭。頸聯(lián)則一針見血地指出之所以這樣,是因為他們只顧眼前利益,從來就不考慮城樓損毀、國破家亡。尾聯(lián)顯然做了一個高度的概括,以教育現(xiàn)在的貪官們“做官無正氣,參此自思量”。也就是說貪官污吏們,你們要各自思量,懸崖勒馬,不要在錯誤的道路上越滑越遠(yuǎn)呀!
管中窺豹,略見一斑。從以上五言詩一絕一律中不難看出文君女士在律絕方面功力之深了!其有的以意勝,如五絕·情悟·其三:“未曾深夜哭,何以懂人生。獨對空山月,清風(fēng)能解酲。”;有的以境勝,如七律·觀《人民的名義》恨官倉之老鼠(為《談事說理》專題講座題)首聯(lián)、頷聯(lián):“細(xì)尾能攀險,貪心賽虎猖。穿墉非遠(yuǎn)慮,盜食為余藏。”雖然不是景色幽微的山水自然之境界,卻也是貪官污吏的腐敗之境況,皆張意馳思,深得其情,神之于心。
再來看她的七言律絕吧!七言律絕的興起,晚于五言律絕。它起源于南北朝,萌芽于齊梁新體詩,定型于初盛唐之間,在此期間杜甫全面開辟了七言律絕的境界,無論是時事政論、身世懷抱,還是風(fēng)土人情、文物古跡,一概熔鑄于精嚴(yán)的格律之中,使詩達(dá)到了一個新的高度。在先賢精神的引領(lǐng)下,在時代風(fēng)氣的助推下,文君女士所作的七言律絕也不在少數(shù),此選其吾愛者而賞之:
七絕·鄉(xiāng)情
滄海迢遙虛若谷,江山無限更生情。
帝鄉(xiāng)總掛東坡月,濕我衣衫是鹿鳴。
應(yīng)該說她的這首《七絕·鄉(xiāng)情》是一首久客異鄉(xiāng)、緬懷故里的感懷詩,是在抒寫作者久客思鄉(xiāng)之情致。細(xì)加讀之,一種豪邁奔放、飄逸若仙、含思宛轉(zhuǎn)、清奇飄逸之美撲面而來。不難看出她以女性特有的敏感捕捉揮之不去的鄉(xiāng)情感受,通過“滄海迢遙、江山無限、帝鄉(xiāng)、東坡月”這些神奇的句子,將想象、夸張、比喻、擬人等藝術(shù)手法融會貫通,將抽象而不易捉摸的思想感情,形象化地表現(xiàn)出來,洋溢著浪漫主義色彩。
不言而喻,每個遠(yuǎn)離家鄉(xiāng)的游子,都有濃濃的思鄉(xiāng)之情,作為安徽馬鞍山和縣姥橋人而在北京發(fā)展的文君女士當(dāng)然也不例外。這首詩中的“帝鄉(xiāng)總掛東坡月,濕我衣衫是鹿鳴”二句,調(diào)皮而又生動,是景語也是情語。她把無形的、抽象的思鄉(xiāng)之情與有形的、具體的“東坡月”結(jié)合起來,這就使無形的“鄉(xiāng)情”躍然紙上了。
從一般意義來講,詩家在掌握了押韻、對仗、平仄等技的層面的知識之后,就會在謀篇、布局、意境等道的層面考慮了,因為只有這樣才能脫離千人一面、機械僵化之窠臼。那么文君女士這首七絕意境方面如此美好,技法層面又怎么樣呢?細(xì)加考量,這首七絕和本文所引用她的全部詩詞作品,其押韻、平仄情況、對仗,皆循規(guī)入矩、未越雷池一步,而且絕大多數(shù)是以平水韻而為之。
先賢和時賢普遍認(rèn)為,詩是闡述心靈的文學(xué)藝術(shù),而要寫好一首詩,則需要掌握約定成熟的、業(yè)界公認(rèn)的詩的技法,用凝練的語言、綿密的章法、充沛的情感和豐富的意象來完成之。本著這樣的認(rèn)知再來讀文君女士的另一首詩:
七律·太行山
漳河常漲多情水,為戀巍峨漫紫煙。繞壁翻寒八百里,登崖點黛九重天。
神丁破霧鶴難舞,雄甲驚魂人可憐。誰記紅塵些許事,流連此境欲成仙。
萬事開頭難,寫詩也不例外。而開頭的方法是林林種種、多種多樣的,每個人會根據(jù)自己寫詩時的心情、語境來決定以什么形式開頭?剂肯荣t詩的開頭形式,此種“寫景式”最為多見,因為這種形式可以隨作者的心緒而營造一種或闊達(dá)、或深遠(yuǎn)、或清新、或纏綿……的意境。例如南朝齊·謝眺《贈西府同僚》的開頭“大江流日夜,客心悲未央”,就是以大江日夜東流不息之景,在闊達(dá)的意境中蘊含著一種深深的悲愁情緒。再如南唐·馮延巳《謁金門·風(fēng)乍起》的開頭“風(fēng)乍起,吹皺一池春水”,看起來是在寫景,景外之意卻是在寫妻子對丈夫波瀾起伏的思念之情。
那么在這首七律中,文君女士的開頭即首聯(lián)“漳河常漲多情水,為戀巍峨漫紫煙。”應(yīng)該說就是以“寫景式”開頭的。因為詩題是太行山,所以她就順理成章地描寫和太行山相濡以沫的漳河水的洶涌澎湃,她很調(diào)皮地謂之“常漲多情水”。進(jìn)而她又用擬人的手法寫漳河水情意綿綿,深深地眷戀著巍峨的太行山——“為戀巍峨漫紫煙”,其生動而又悠遠(yuǎn)的畫面,令人心曠神怡,難以自拔。其中“漫紫煙”的景致不由使我想到了李白“日照香爐生紫煙”的佳句。“漫”字在此特有畫面感,把煙云冉冉上升的景象寫得活靈活現(xiàn),和紫氣東來的畫面似乎也絲絲入扣。同時也為頸聯(lián)的出現(xiàn)做好了準(zhǔn)備。
頸聯(lián)則由漳河水轉(zhuǎn)移到太行山了——“神丁破霧鶴難舞,雄甲驚魂人可憐”。在古文中,神丁乃天神的使者;雄甲則乃出類拔萃者。在這里,詩人以神丁破霧、雄甲驚魂來形容太行山的巍峨險峻、高不可攀已經(jīng)到了“鶴難舞、人可憐”的地步,實乃不期而至的精采之筆。
接下來就該到尾聯(lián)結(jié)句了,所謂結(jié)句也就是“起承轉(zhuǎn)合”的“合”,關(guān)于此,先賢多有名訓(xùn)。比如元代“元詩四大家”之一的楊載就曾說過:“或就題結(jié),或開一步,或繳前聯(lián)之意,或用事,必放一句作散場,如剡溪之棹,自去自回,言有盡而意無窮。”文君女士巧妙地用“誰記紅塵些許事,流連此境欲成仙。”來“繳前聯(lián)之意”,把前三聯(lián)緊密地統(tǒng)領(lǐng)起來,演出了一幕完美的大結(jié)局。
在詩詞界,人們通常認(rèn)為詩較為適合“言志”,而詞則更為適合“抒情”。所以詞人必須要掌握成熟的藝術(shù)技巧,遵循嚴(yán)格的格律要求,用凝練的語言、綿密的章法、洋溢的熱情和豐潤的意象色彩來體現(xiàn)自己的精神和情感世界。可能是女性特質(zhì)所決定的吧,在詞的學(xué)習(xí)創(chuàng)作方面,文君女士致力尤勤。此承前文體例以賞之:
行香子.新春
綠柳垂屏,紫燕登場。有鶯聲隔水悠揚。銷魂蝶舞,奪目風(fēng)光,看桃花紅,梨花白,杏花香。
癡迷如故,多情似我,更情懷擁抱春陽。詩中有夢,夢里無央。賦清波澈,玉蘭潔,碧云長。
這首詞以清麗的筆觸、輕快的格調(diào),描繪了初春的自然風(fēng)光,寫景樸實自然,抒情生動清新,遠(yuǎn)離宋詞描寫男女之情、夫婦之愛之窠臼,雖顯異類,更覺可贊!
詞的上片表現(xiàn)的是自然聲色景致,如“綠柳垂屏,紫燕登場。有鶯聲隔水悠揚。銷魂蝶舞,奪目風(fēng)光”等句子極具畫面感;下片則筆鋒一轉(zhuǎn),從寫景變成寫人,寫自己對詩“癡迷如故,多情似我”,以詩來“更情懷擁抱春陽”,以至于到了“詩中有夢,夢里無央”的地步。最后以“賦清波澈,玉蘭潔,碧云長”做結(jié)束,很具美感。
總而言之,上片寫景,下片抒情,語意工妙,含思宛轉(zhuǎn),相互輝映,和諧統(tǒng)一。全詞心緒明媚,意興盎然,情真而語切,意深而言婉。通過寫景、狀物、抒懷,圍繞詞人漫游新春這個線索次第展開,不慌不忙而意趣疊出,始終洋溢著一種與春俱來的快意與舒暢,使讀者在這種美感中流連忘返,久久難以忘懷,真乃清奇飄逸之才也。
前文說過,文君女士在詩詞之余,也傾情于水墨丹青。雖然她的繪畫作品和她即將出的這三本書沒有直接關(guān)系,但卻和寫這本書的她有著不可分割的關(guān)系,而且可以肯定地說,她的水墨實踐對于她的詩詞寫作有著不可忽視的促成作用。
從她的詩詞作品中可以看出她的句法清古,詩筆老妙,語帶煙霞,情采芬芳。然而她的水墨山水、花鳥卻我行我素,無色無香,這可能是兩者文化藝術(shù)的區(qū)別所在、或是她在二者藝術(shù)實踐中的差異所在吧?梢钥隙ǖ卣f,她的繪畫乃其詩詞之余波耳。畢竟詩詞再好,詩詞創(chuàng)作的過程再滋潤,也總是會有審美疲勞的,那么解除審美疲勞的最好路徑就是轉(zhuǎn)向另外一個藝術(shù)門類如繪畫等來“另覓新歡”了。我想,文君女士能取得詩詞、水墨畫方面的幾重成就。大概也是這樣合理地調(diào)節(jié)詩詞、繪畫之研習(xí)時間與創(chuàng)作實踐的吧!
從傳統(tǒng)意義上講,水墨畫是由水和墨調(diào)配成不同深淺的墨色所畫出的畫,是繪畫的一種形式。更多時候,水墨畫被視為中國傳統(tǒng)繪畫,而且是國畫的代表。對于這個問題,張大千先生有一段精美的論述。話說1956年,57歲的張大千應(yīng)法國盧浮宮博物館館長喬治·薩爾的邀請,偕夫人徐雯波前往巴黎,一連舉辦了兩個畫展。畫展開幕式結(jié)束后,張大千去會晤有西方“藝壇教父”美譽的畢加索。畢加索謙遜地對張大千說“我最近對中國畫很感興趣,正在學(xué)習(xí),張先生看看我畫得怎樣?”
張大千頗感驚訝,好奇地翻閱著,發(fā)現(xiàn)盡是些“花鳥魚蟲”,顯然是臨摹齊白石的習(xí)作,筆法很是稚嫩。于是委婉地說道:“你畫得很好,但工具不對。畫水墨畫應(yīng)該用中國的毛筆,依靠含水的多少來控制干濕濃淡,體現(xiàn)出‘墨分五色’。我們中國畫不求形似而重寫意,素有詩、書、畫融合的特色……”說完,當(dāng)場寫下“張大千”三個大字,墨色深淺有致,筆力蒼勁雄厚,畢加索不禁嘆為觀止。
引用這樣一個生動案例,旨在說明王文君女士作為女流之輩,本應(yīng)追慕“赤橙黃綠青藍(lán)紫”,而她卻“不愛紅裝愛武裝”,遠(yuǎn)離花花綠綠,靠近黑黑白白,出人意料地選定水墨畫作為自己畫畫的主攻方向,其“清水出芙蓉,天然去雕飾”的孤傲形象、詩書畫兼修互融的高闊視野值得肯定!
的確,她的路子是正確的,果實是豐碩的。讀了她十余幅水墨山水和花鳥畫,覺其筆法、線條、中鋒、側(cè)鋒、順鋒、逆鋒皆能靈活運用;皴、擦、點、染、潑墨、破墨皆能熟練操作;濃墨、淡墨、干墨、濕墨、焦墨皆能合理搭配。從而創(chuàng)作出一幅幅近處寫實、遠(yuǎn)處抽象、墨色微妙、意境豐富的水墨作品,真的是別有一番韻味——“墨韻”。對于這樣一位出色的才女,實在是不可小覷的。 |