J.S巴赫是巴洛克(晚期)時期著名的德國作曲家,巴洛克樂派的代表人物之一。在巴洛克時期,巴赫僅僅是德國中北部一名默默無聞的演奏家,普通的管風(fēng)琴師,19世紀(jì)后,經(jīng)過德國作曲家門德爾松對其音樂價值的重新發(fā)現(xiàn),我們才把巴赫當(dāng)做作曲家。門德爾松在19世紀(jì),開始頂著重重壓力發(fā)表巴赫的作品并整理出版,而且在萊比錫隆重上演巴赫的《馬太受難曲》。今天,我們稱巴赫為“近代音樂之父”。巴赫的音樂創(chuàng)作幾乎概括了巴洛克時期所有的創(chuàng)作領(lǐng)域,他的重要貢獻(xiàn)體現(xiàn)在聲樂方面,尤其是受難曲。
巴赫現(xiàn)在存有兩部受難曲,一部是《馬太受難曲》,一部是《約翰受難曲》。在受難曲創(chuàng)作中,作曲家間接反映了三十年戰(zhàn)爭后德意志的民族苦難。戰(zhàn)爭后的德意志,人口喪失,經(jīng)濟(jì)蕭條,政治嚴(yán)重分裂,稱為歐洲最落后和最黑暗的地區(qū)。巴赫的受難曲是寫在戰(zhàn)爭之后的德意志,所以當(dāng)然是反映這種苦難的處境,同時也反映出作曲家對德意志民族苦難處境的關(guān)懷和同情,充滿了深刻的人文主義色彩。受難曲是巴洛克時期大型聲樂套曲之一,音樂要素包括獨唱、重唱、合唱、樂隊、無表演。題材采用《新約福音書》,敘述耶穌受難的章節(jié)。巴赫的受難曲創(chuàng)作體現(xiàn)了這一題材的最高水平。他最著名的作品是《馬太受難曲》,這部作品的特點是動用了雙管弦樂隊、雙合唱隊和雙管風(fēng)琴的龐大的表演手段。合唱表達(dá)群眾的情緒,或?qū)η楣?jié)加以評論,并演唱全曲收尾的兩個大型樂章以及用四部和聲譜寫的眾贊歌。實際上,這部作品已超越了宗教儀式音樂的局限,具有很強(qiáng)的戲劇性,集中體現(xiàn)了巴赫作品中深刻的人道主義精神。 |