電影,承載記憶,訴說歲月的斑斕多姿。異域他鄉(xiāng),那是別樣情懷,從影像的力量中探尋風土人情和地域文化。以下選擇兩部影片來討論“他者凝望”的主題,跟隨影片一起感懷異域他鄉(xiāng)的文化魅力與藝術風格。
1979年上映的日本電影作品《夜叉池》,講述了一個有關于信守承諾的古老故事。神怪小說講述魑魅魍魎與人類堅守協(xié)議的傳奇。坂東玉三郎一人分飾兩個角色,渾然天成,各有特點。敲鐘老人堅守承諾,一輩子信守約定,直至死去。青年荻原晃和妻子百合依照承諾堅持敲鐘,直至百合被愚昧的村民逼迫死亡。影片將日式傳統(tǒng)美學意蘊恰如其分地訴諸其中,整體透露出神怪蒼涼美學的底色。承諾與背叛形成對比,一旦打破了這個平衡,那么災難將會降臨。縫制的人偶玩具,奇詭的音樂,奇裝異服的人物造型,神秘的龍宮設計,這些情節(jié)點都為該片增添了濃重的神怪色彩。同時該片也為神怪題材影片確立了敘事的一般模式--遵循起承轉合的線性敘事,加諸細節(jié)鋪陳,從而展現(xiàn)出光怪陸離般虛假交融的奇幻影像世界。
影片《無夏之年》(2010年)作為馬來西亞導演陳翠梅的電影作品,通過追憶故鄉(xiāng),回憶童年,關照當下,為我們展示了生活的現(xiàn)實與人生的無奈。影片前半段的畫面呈現(xiàn):夜晚、大海、小船、三人行,這些共同交織和匯聚,氤氳出詩情畫意的淡淡憂傷氛圍。作為女性導演,陳翠梅選擇了內(nèi)斂、細膩且平和的表達方式,哀而不傷的基調(diào)伴隨著整部電影的講述過程。影片后半段對于童年生活的回顧又是那般現(xiàn)實且冷靜,沒有歇斯底里,沒有吶喊,更沒有抗爭,徒留平和的心聲,只剩快速掙錢以期離開小島。人到中年的遇事不如意和童年時期的艱辛過往兩個部分遙相呼應,看似沒有直接聯(lián)系,事實上又是倒敘閃回的表述方式。影片在訴說一些情理,又像是什么都沒說。作為學習動畫出身的導演,在影片中并未使用炫技的剪輯和特效,反倒是刻意隱藏攝像機,冷靜地去凝視和旁觀,這是導演自身的美學追求,也是影片所傳達出的淡雅情緒。
電影,因沉淀時光而精彩紛呈,因鐫刻記憶而溫暖歲月! |